Самые известные Исторические сооружения мира с фото и подробным описанием

25 малоизвестных древних архитектурных чудес, которые стоит увидеть

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

1. Храм Минакши

Храм Минакши в юго-восточном индийском штате Тамилнад назван в честь индусской богини Минакши — одной из аватар супруги бога Шивы. Храм, который украшен 14 гопурами (50-метровыми башнями, украшенными религиозными сюжетами) и более 33 000 скульптурами, находящимися внутри, не очень хорошо известен, но без сомнения является одним из самых удивительных архитектурных чудес мира.

2. Гигантский Будда в Лэшане

Самая большая в мире резная каменная статуя Будды находится возле китайского города Лэшань на стыке трех рек. Рядом с ним люди чувствуют себя муравьями, ведь высота Гигантского Будды составляет 71 м. Волосы статуи сделаны в виде 1021 косичек (это сделано для того, чтобы вода беспрепятственно стекала с нее). Высекать статую в скалах начал монах Хай Тонг, чтобы успокоить духов воды рек, которые якобы переворачивали лодки. Закончили работу через 90 лет после его смерти, в 803 году.

3. Мечеть шейха Лютфуллы

Один из лучших примеров Сефевидско-иранской архитектуры возвышается в центре иранского города Исфахана. Мечеть шейха Лютфуллы уникальна тем, что у нее нет ни единого минарета и внутреннего дворика. Причиной этого является то, что она первоначально была построена для женщин из гарема шаха. В молельный зал женщины попадали через извилистый подземный коридор. Плитка, которой облицован купол, в течение дня меняет свой цвет от кремового до розового.

4. Чанд Баори

Чанд Баори, который является прекрасным примером математики в архитектуре, ступенчатый колодец, построенный в 10 веке, чтобы обеспечить более стабильную подачу воды в засушливом индийском штате Раджастхан. Глубина уникального 13-уровневого сооружения — 30 метров. Местные легенды утверждают, что Чанд Баори был построен призраками за одну ночь.

5. Пальмира

Нашумевшая в международной прессе из-за недавнего захвата этого города ИГИЛом, сирийская Пальмира – хорошо сохранившийся пример древних руин, которые использовали несколько древних цивилизаций. Когда-то жители Пальмиры были легендарными торговцами, которые создали свою колонию на Шелковом пути.

6. Саксайуаман

На дальней окраине Куско в Перу находится Саксайхуаман: развалины огромной крепости инков. Менее фотогеничная и менее известная, по сравнению с Мачу-Пикчу, Саксайуаман на самом деле является подвигом человеческой инженерии. Тысячи лет спустя между камнями, вес которых доходит до 120 тонн, нельзя втиснуть даже лист бумаги.

7. Великая мечеть Дженне

Великая мечеть в малийском городе Дженна – настоящее архитектурное чудо. Это здание является самой крупной структурой из глины и земли в мире и одним из лучших примеров суданско-сахелианской архитектуры. Во время фестиваля в апреле и мае местные жители покрывают мечеть новым слоем глины, чтобы заделать трещины, возникающие под палящим северноафриканским солнцем.

8. Колосс Родосский

Одно из семи чудес древнего мира, Колосс Родосский был одним из самых высоких искусственных сооружений в древнем мире (и единственным сооружением из этого перечня, которое не сохранилось до сегодняшнего дня). Колосс размером с две трети статуи Свободы был построен в честь греческого бога солнца Гелиоса на острове Родос в 280 г. до н.э.

9. Хаттуса

Столицей империи хеттов, которая доминировала в южной и восточной части Турции, был город Хаттуса. Сегодня эти раскопки были включены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Известна Хаттуса своими двумя сфинксами и клинописными табличками, одна из которых является самым ранним известным примером мирного договора.

10. Ват Ронг Кхун

Это один из немногих крупных буддийских храмов в Таиланде, которые не взимают плату за вход, находится возле тайского города Чианграй. Речь идет о Ват Ронг Кхун, также известном как Белый Храм. Местный художник Чалермчаю Коситпипат финансировал строительство комплекса в 1997 году в надежде, что это сделает его бессмертным.

11. Пейрепертюз

Замок Пейрепертюз возвышается на 800-метровой отвесной скале на границе Франции и Испании. Руины замка входят в состав “Пяти Сыновей Каркассона” (цепи горных крепостей).

12. Деравар

Это одно из немногих мест в мире, где потребуется разрешение местного лидера (амира), чтобы войти в него. К сожалению, о пакистанской крепости Деравар мало известно в мире, и это настоящий позор. Архитектурное чудо Ближнего Востока может похвастаться 30-метровыми в высоту стенами, которые выглядят как перевернутые глиняные горшки. Периметр крепости составляет 1,5 километра. Посещение Деравара — занятие не для слабонервных: чтобы попасть туда, нужно получить разрешение, нанять гида и полноприводный внедорожник, после чего 4 часа ехать через пустыню от города Бахавалпур.

13. Монте-Альбан

Монте-Альбан – лучший пример строений сапотекской цивилизации, которая правила большей частью юго-западной части Мексики около двух тысячелетий назад. Хотя сапотеки практически исчезли примерно в 500 г. н.э., Монте-Альбан сохранился до сих пор.

14. Старый мост в Мостаре

Первоначально пешеходный мост через реку Неретву в боснийском городе Мостаре был построен в 1566 году османским архитектором Мимаром Хайреддином в период господства Османской Империи при султане Сулеймане Великолепном. “Старый мост” является одним из наиболее ценных архитектурных памятников Босниии и Герцеговины. Разрушенный во время боснийской войны в 1990-х годах мост был перестроен и официально заново открыт в 2004 году.

Читайте также:
Трамвай 27К: Расписание Маршрут, Москва Общественный наземный транспорт.

15. Зиккурат в Уре

Наиболее сохранившийся храмовый комплекс Древнего Междуречья был возведен в XXI веке до н. э. (около 2047 до н. э.) в городе Уре. Этот древний шумерский зиккурат (террасовидная ступенчатая пирамида) был построен из сырцового кирпича в честь бога луны Нанна.

16. Кносс

Несмотря на то, что бывший город Кносс на греческом острове Крит считается самым старым городом Европы (1700 г. до н.э.), он не очень хорошо известен. Когда-то это место было политическим и церемониальным центром минойской цивилизации. Согласно легенд, именно рядом с Кноссом был расположен знаменитый лабиринт Дедала, в котором был заключен Минотавр.

17. Боробудур

Вряд ли кто сможет сходу назвать самый большой буддийский храм в мире. Это Боробудур на острове Ява в Индонезии, который используется даже сегодня буддийскими паломниками. В этом гигантском храме в виде ступы паломники восходят к его вершине, чтобы символически пройти через три уровня буддийской космологии: Kāmadhātu (мир желания), Rupadhatu (мир форм) и Arupadhatu (мир бесформенности). Посетители могут найти здесь Будд буквально на каждом шагу – ведь в Боробудуре их целых 504.

18. Великая индийская стена

Великая китайская стена знаменита на весь мир, однако, это не единственная большая стена в Азии. В штате Раджастхан расположена Великая индийская стена, которая является второй по длине стеной в мире (36 км), и которая окружает форт Кумбалгарх . В стенах этой крепости расположены более 360 храмов, а постройка стены заняла почти 100 лет.

19. Персеполь

Персеполис, буквально “город персов”, сегодня является сохранившимся свидетельством одной из величайших цивилизаций древнего мира. Во многом построенное благодаря Дарию I и Ксерксу Великому, это архитектурное чудо в Иране особенно славится Воротами Наций, через которые должны были пройти все будущие императоры.

20. Эль-Мирадор

Раскинувшийся на площади более 2000 квадратных километров в Гватемале, Эль-Мирадор менее известен, чем Тикаль, но гораздо более впечатляющий. Самая большая структура метрополии – пирамидальный комплекс Данта, который больше даже египетских пирамид.

21. Микены

Древнегреческий город Микены, находящийся к юго-западу от Афин, известен своей массивной крепостью и толосами — гробницами в форме ульев. Камни, используемые для строительства города были настолько большими, что впоследствии греки считали, что город был построен циклопами.

22. Памятник Мидасу

В ходе археологических раскопоу в северо-западном турецком городе Язылыкая обнаружился древний город, построенный примерно в 600-700 г.г. до н.э. Самым известным памятником в этом районе является памятник Мидасу, названный так, поскольку он считался гробницей короля Мидаса. На самом деле, это не могила, а резная скала с нишей, покрытая так и не расшифрованными фригийскими надписями

23. Баальбек

Ливанский город Баальбек (известный римлянам как Гелиополис, “город солнца”) был одним из крупнейших святилищ в Римской империи и достаточно хорошо сохранился, особенно Храм Бахуса. В руинах Баальбека проходит ежегодный фестиваль, где выступают исполнители балета, театра, джаза и т.д.

24. Мохенджо-Даро

Одно из самых крупных городских поселений в древнем мире, Мохенджо-Даро был затерян в течение тысяч лет в пойме реки Инд на территории современного Пакистана. Этот город цивилизации долины Инда возник около 2600 года до н. э. Несмотря на такой древний возраст, в нем был построен водопровод и канализация на уровне, который не снился Западу до 20-го века.

25. Подземные храмы Лалибела

Основной достопримечательностью небольшого эфиопского города Лалибела, является комплекс церквей и туннелей, которые возводились прямо внутри скал. Построены эти подземные храмы были более 800 лет назад. Крыши церквей находятся на уровне земли, а все остальное — под землей.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Самые древние архитектурные сооружения в мире

Настолько древние строения всегда вызывали особенные чувства, прикоснуться к ним — словно на миг попасть в те времена. Примечательно, что сегодня сохранились даже образцы, возраст которых более 5 тыс. лет. На такие, как Стоунхендж и Египетские пирамиды уже посмотрели многие, но даже это не самые старые сооружения.

Храмовый комплекс Гёбекли-Тепе, Турция

Данный комплекс чудом сохранился под холмом, что защитило его от полного разрушения. Был построен примерно 12 тыс. лет назад. Выглядит не таким масштабным, как Стоунхендж, но зато может удивить при близком рассмотрении: на стенах вырезаны изображения животных.

Дольмен Пентре-Ифан, Уэльс, Великобритания

Этот дольмен из камней и плит был сложен примерно около 6 тыс. лет назад. Исследователи считают, что это остатки кладбища.

Пирамида Джосера, Саккара, Египет

Построенная около 4700 лет назад пирамида считается древнейшим сохранившимся из погребальных сооружений Древнего Египта. Имеет 6 ступеней, олицетворяющих путь фараона Джосера на небеса. Некоторые посетители отмечают, что строение понравилось им больше, чем 3 пирамиды в Гизе.

Читайте также:
Уровень жизни, цены и зарплаты в Гренландии в 2021 году (видео)

Сардинский зиккурат, Италия

Построен примерно в конце четвертого тысячелетия до нашей эры, но позже был разрушен и использовался только для захоронений. Во время Второй мировой войны тоже пострадал, но по-прежнему остался культовым строением Древней Месопотамии.

Храмовый комплекс Джгантия, Мальта

Состоит из двух храмов, датируемых III-IV тысячелетием до н. э. Обнесен оградой из огромных валунов. Сложно представить, как древние люди их передвигали.

Нэп-оф-Хауар, Папа-Уэстрей, Шотландия

Начало-середина IV века до н. э. Каменная ферма неплохо сохранилась как снаружи, так и внутри. Присутствуют некоторые элементы каменной мебели.

Зиккурат в Уре, Ирак

Сооружение датируется 2047 годом до н. э. В данном регионе это самый хорошо сохранившийся храмовый комплекс. Возведен был в честь божества Нанны. Есть основания полагать, что это прообраз Вавилонской башни.

Курган Барненес, Франция

4,5 тыс. лет до н. э. Был частично разобран полвека назад, его камни использовались для мощения улиц.

Гробница Кира, Пасаргады, Иран

Возраст сооружения около 8 тыс. лет. Усыпальница персидского царя Кира II была принята арабскими захватчиками за гробницу матери царя Соломона и не была разрушена.

Большая Ступа, Санчи, Индия

Буддистская культовая постройка для хранения реликвий была построена около 5 тыс. лет назад. Типичная постройка той эпохи, всего их было около 80 тыс.

Парфенон, Афины, Греция

Самый известный храм в Афинах. Построен лучшими греческими архитекторами эпохи около 440 лет до н. э.

Мезон Карре, Ним, Франция

В переводе название храма означает “квадратный дом”. Здание удивительно хорошо сохранилось и сегодня служит национальным музеем.

Колизей, Рим, Италия

Всем известная арена для битв гладиаторов и амфитеатр на 50 тыс. человек. Сохранился гораздо лучше, если б не сейсмическая активность, подпортившая ему вид. Сегодня достопримечательность надежно охраняется и отреставрирована на сколько это возможно.

Полезные ссылки:

✔️ Кэшбэк 4% при бронировании на booking.com. Более 2500 отзывов.

✔️ Русские гиды и экскурсии по всему миру. Трансферы, услуги фотографов и многое другое.

✔️ Дешевые авиабилеты? Конечно Aviasales.

✔️ Египет до сих пор закрыт? Летим в 2021 через Белоруссию!.

Топ-10 архитектурных чудес древнего мира

Как известно, в список самых прославленных древних достопримечательностей античной культуры входит всего семь чудес.

Но мы набрались смелости и включили в него ещё три сооружения, которые по нашему мнению, достойны вашего внимания. Итак.

Аджанта

Аджанта или пещеры Аджанты — буддистский храмово-монастырский комплекс, расположенный близ посёлка Аджанта, в 100 км к северо-востоку от города Аурангабад, штат Махараштра, Индия. Был обнаружен в 1839 году. Представляет собой утёс в форме подковы, в котором начиная с II века до н. э. по V век н. э. были высечены 30 (по другим данным 29) пещер с колоннами, статуями Будды и всемирно известными настенными росписями, отражающими жизнь Индии той эпохи. Данная живопись, иллюстрирующая буддийские легенды и мифы, является не только произведением искусства, но и ценным историческим источником знаний о тех временах.

Британский историк Уильям Дэлримпл назвал пещеры Аджанты «одним из величайших чудес древнего мира». Они также входят в список удивительных исторических памятников Индии.

Ньюгрейндж

Ньюгрейндж — древнее сооружение из огромных каменных глыб, одна из самых больших и древнейших коридорных гробниц, построенная человеком приблизительно между 3000 г. до н. э. — 2500 г. до н. э. (старше Великой Пирамиды в Гизе и, вероятно, Стоунхенджа). Находится в 40,2 км к северу от города Дублина, примерно в одном километре к северу от реки Бойн, графство Мит, Ирландия. Высота кургана — 13,5 метра, диаметр — 85 метров. Древние люди воздвигли его из 200 000 тонн камня, дерева и земли. Представляет собой большую круглую насыпь внутри, которой находится 19-метровый каменный коридор, ведущий в погребальную камеру. Входит в список самых таинственных достопримечательностей мира.

Деринкую

Деринкую — древний многоуровневый подземный город, находящийся под одноимённым городом в провинции Невшехир, Турция. Он был построен в II—I тысячелетии до н. э. Обнаружен в 1963 году. Подземный город достигает глубины в 60 метров и в древние времена мог приютить до 20 тыс. человек вместе с продовольствием и домашним скотом. Здесь люди на протяжении веков скрывались от набегов кочевников, религиозных преследований и прочих опасностей. Хотя подземный город Деринкую был задуман как временное убежище, его масштабы внушительны. Он включает многочисленные винные погреба, конюшни, подвалы, складские помещения, трапезные, часовни, многочисленный вентиляционные каналы, а также сложную сеть из туннелей и коридоров.

7 чудес древнего мира

Александрийский маяк

Александрийский маяк — маяк, построенный по проекту архитектора Сострата Книдского приблизительно в 279—280 гг. до н. э. на острове Фарос, недалеко от Александрии в Египте, для того чтобы корабли могли благополучно миновать рифы на пути в александрийскую бухту. По оценкам его свет был виден на расстоянии 51 км (по другим данным, до 83 км). Предполагается, что Александрийский маяк в высоту составлял около 115–120 метров и в те времена являлся самым высоким зданием в мире. В XIV веке он был полностью уничтожен землетрясением, а на его месте по приказу тогдашнего султана Египта Кайтбея (1416/1418–1496) возведена крепость Кайт-Бей, которая сегодня является морским музеем.

Читайте также:
Референдум о членстве Британии в ЕС может состояться уже в 2021 году.

Колосс Родосский

Колосс Родосский — бронзовая статуя древнегреческого бога Солнца — Гелиоса построенная между 292 г. до н. э. — 280 г. до н. э. в гавани портового города Родос на одноимённом острове в Эгейском море в Греции. Был возведён по проекту, архитектора Хареса, ученика Лисиппа, в честь победы жителей Родоса над правителем Кипра, Антигоном I Одноглазым, который вместе с сыном и армией численностью 40 000 человек безуспешно осаждали город в 305 году до нашей эры. Высота статуи — около 30 метров. Она стояла на 10-метровом пьедестале и весила, по разным оценкам от 30 до 70 тонн. По сравнению с другими чудесами света Колосс Родосский «прожил» недолгую жизнь. Примерно через 50 лет после создания он был полностью разрушен землетрясением и переплавлен.

Мавзолей в Галикарнасе

На пятом месте в списке расположился «Мавзолей в Галикарнасе» — усыпальница, построенная между 353 и 350 г. до н. э. в Галикарнасе (современный город Бодрум, Турция) для царя Карии Мавсола и его жёны-сёстры Артемисии III. К строительству и отделки усыпальницы были привлечены известные мастера, среди которых прославленные скульпторы Скопас, Бриаксид, Тимофеос и Леохар. Гробница Мавсола представляла собой величественную и необычную по форме постройку, возведённую из кирпича и облицованную изнутри и снаружи белым мрамором. Мавзолей в Галикарнасе высотой в 45 метров простоял приблизительно 19 веков, но в XIII веке рухнул от сильного землетрясения.

Статуя Зевса в Олимпии

Статуя Зевса в Олимпии — древнегреческий статуя Зевса, которая находилась в центре храма Зевса в Олимпии на полуострове Пелопоннес. Была воздвигнута в V веке до нашей эры древнегреческим скульптором и архитектором Фидием. Статуя бога в высоту достигала 12–13 метров и была выполнена из дерева (по одним источникам, из кедра, по другим — из чёрного дерева). На эту деревянную основу с помощью бронзовых и железных гвоздей, специальных крючков крепились детали из слоновой кости, золота и драгоценных камней. Обстоятельства возможного разрушения статуи неизвестны. Согласно сведениям, византийского историка Георгия Кедрина её перевезли в Константинополь, где она сгорела во время пожара в 476 году.

Храм Артемиды Эфесской

Храм Артемиды Эфесской — греческий храм, находившийся в городе Эфес, Малая Азия (недалеко от современного города Сельчук, Турция). Был посвящён Артемиде — греческой богине охоты. Храм, построенный в середине VI века до н. э, представлял собой прямоугольное здание длиной 105 и шириной 51 метров, состоящий из мрамора и дерева, и обнесённый со всех сторон двойным рядом из 127 колонн, высота которых равнялась 18 метрам. За все своё существование он перестраивался три раза пока 21 июля 356 г. до н. э. не был подожжён Геростратом — жителем Эфеса, мечтавшим прославиться любой ценой.

Висячие сады Семирамиды

Висячие сады Семирамиды, более корректное название «Висячие сады Амитис» — единственное из семи чудес света чьё местоположение не было окончательно установлено. Предполагается, что висячие сады были построены в около 575 г. до н. э. в древнем городе Вавилоне (близ современного города Хилла, в Ираке), царём Навуходоносором II, для жены Амитис, которая скучала за лесами своей родины. Представляют собой пирамиду, состоящую из четырёх ярусов-платформ поддерживаемые колоннами высотой до 25 м. На этих ярусах толстым ковром лежала плодородная земля, куда были высажены семена различных трав, цветов, кустарников, деревьев родом из Мидии. Пирамида напоминала вечноцветущий зелёный холм. Однако после того как в 331 г. до н. э. войска Александра Македонского захватили Вавилон, а сам великий полководец умер, город постепенно пришёл в упадок. Сады были заброшены и, в конечном счете, разрушены.

Пирамида Хеопса

Пирамида Хеопса — крупнейшая среди египетских пирамид, единственное из «Семи чудес света», сохранившееся до наших дней, а также одна из самых известных гробниц в мире. Пирамида расположена на западном берегу Нила в Египте на плато в Гизе, в непосредственной близости со знаменитым «Большим Сфинксом». Львиная доля египтологов считают, что пирамида была построена около 2560 до н. э. и является гробницей египетского фараона IV династии Хуфу (Хеопса). Считается, что она была спроектирована архитектором Хемионом — племянником Хеопса. Первоначально пирамида имела высоту в 146,5 м однако в результате воздействия эрозии, сегодня её высота равняется 138,75 м. Общий вес пирамиды оценивается в около 6,25 млн тонн, площадь в ≈ 85 000 м².

От античности до модернизма: 8 основных стилей в архитектуре

Архитектурный стиль — это совокупность деталей и особенностей сооружения, которые указывают на время его постройки, назначение, историческую ценность, регион, а иногда даже и на автора. Разные стили оперируют разными формами и материалами, отражая изменения моды, верований, владеющих умами идей, технологий. Какие-то стили следуют друг за другом в хронологическом порядке, какие-то развиваются параллельно во времени.

Читайте также:
Принцип и порядок оплаты квартплаты в 2021 году

Чаще смена доминирующих стилей происходит постепенно, по мере того как архитекторы воспринимают дух времени и адаптируются к новым идеям. Вместе с экспертами разбираемся с базовыми стилями в архитектуре.

Эксперты в статье:

Екатерина Сванидзе, партнер архитектурной студии DVEKATI

Николай Фанеев, ведущий архитектор студии IND architects

1. Античный стиль

Древнегреческая архитектура появилась на материковой части Греции, Пелопоннесе, островах Эгейского моря и в колониях в Анатолии и Италии в период приблизительно с 900 года до н. э. до I века н. э. Самые ранние сохранившиеся сооружения датируются примерно 600 годом до н. э.

Древнегреческая архитектура особенно известна своими храмами. Вторым важным типом зданий, дошедшим до наших дней, считается театр под открытым небом. Самый ранний из них датируется примерно 525-480 годами до н. э. Еще сохранились ворота для процессий (пропилеи), окруженные колоннадами рыночные площади (стоа), здания городского совета (булевтерии), гробницы (мавзолей) и стадионы.

Основные черты древнегреческой архитектуры:

  • баланс и пропорции;
  • характерный архитектурный ордер — определенная форма, состав и порядок вертикальных (колонны, пилястры) и горизонтальных (антаблемент) элементов;
  • использование таких материалов, как мрамор, кирпич и бетон;
  • колоннады;
  • стереобаты — нижняя часть храма или колоннады, «цоколь», обычно состоит из 3 ступеней;
  • кариатиды;
  • портик с фронтоном.

Екатерина Сванидзе:

«К античному стилю можно отнести архитектуру Древней Греции VII-VI вв. до н.э. и архитектуру Древнего Рима. Преобладающей типологией в это время были храмы, спроектированные с учетом принципов симметрии, геометрии, гармонии частей и целого, перспективы. Отличительная черта античного стиля (в особенности в греческой архитектуре) — ордерная система (ионический, дорический, позднее — коринфский ордеры), которая впоследствии была переосмыслена римлянами — появились римско-дорический, тосканский, римско-ионический, римско-коринфский ордеры и композитная капитель. К самым ярким примерам античного стиля относятся Парфенон, построенный в Афинском Акрополе в V веке до н.э., и амфитеатр Флавиев (Римский Колизей) 72-80 гг. н.э».

2. Готика

Готика — стиль, особенно популярный в Европе с середины XII по XVI век, а в некоторых районах сохранившийся до XVII—XVIII веков. Стиль возник в регионе Иль-де-Франс на севере Франции, развившись из романской архитектуры.

Одной из главных инженерных инноваций готической архитектуры стала каркасная система. С виду ажурная и «сложносочиненная» (полная противоположность монументальной романской), она изменила распределение нагрузки в здании, облегчила стены и перекрытия, дала возможность увеличить высоту сооружений и их площадь, а также сэкономить строительные материалы.

Образцы готических построек можно найти в христианской церковной архитектуре — соборах, аббатствах и приходских церквях. В этом стиле также строили замки, дворцы, ратуши, университеты и даже частные жилые дома. Многие образцы средневековой готической архитектуры занесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

  • остроконечные арки;
  • нервюрные своды (нервюра — выступающее «ребро» свода);
  • витражи;
  • контрфорсы — вертикальная выступающая часть стены или отдельно стоящая опора, соединенная с ней аркбутаном;
  • аркбутаны — каменные полуарки, соединяющ вертикальную опору со стеной;
  • пинакли — остроконечные копьевидные башенки, чаще всего располагаются наверху контрфорсов;
  • вертикализация — все части сооружения стремятся вверх;
  • богатое убранство — украшенные колоннады, скульптурная лепнина, статуи святых и исторических деятелей, башни и шпили, а также горгульи, гротескные фигуры, которые одновременно могут быть фонтанами.

Николай Фанеев:

«Готическая архитектура в основном представлена религиозными сооружениями. Безусловно, готика ассоциируется, прежде всего, с собором Нотр-Дам-де-Пари, Шартрским Собором, Аббатством Сен-Дени, Кельнским собором и др. Несколько особняком стоит английская готика, которая, переняв характерные черты оригинального французского стиля, адаптировала его к своим региональным предпочтениям. Например, английская готика, в отличие от французской, тяготеющей максимально ввысь, подчеркивала длину здания, а не его высоту. Примеры: кафедральные соборы в Линкольне и Йорке, кафедральный собор в Глостере и др».

3. Барокко

Барокко — декоративный стиль, который появился в Италии в начале XVII века и постепенно распространился по всей Европе. Своего пика стиль достиг в эпоху высокого барокко (1625-1675), когда его использовали в церквях и дворцах Италии, Испании, Португалии, Франции и Австрии. В период позднего барокко (1675-1750) стиль пришел в Россию, а также в испанские и португальские колонии в Латинской Америке.

Архитекторы эпохи барокко до предела развили основные элементы архитектуры Возрождения (которая, в свою очередь, наследует античному стилю), включая характерные купола и колоннады, и сделали их более высокими, величественными, украшенными. Внутри здания часто использовалась живопись Тромплей (также известна как «обманка» — изображение, выполненное настолько точно, что его можно принять за кусок реальности) в сочетании со скульптурой. Для барокко характерен избыточный декор: многочисленные ангелы и раскрашенные фигуры на потолке, витые колонны, изобилие декоративных элементов, занимающее все пространство. Во дворцах в стиле барокко парадные лестницы стали центральным элементом.

Читайте также:
Что посмотреть в Пушгорах и окрестностях - достопримечательности.

  • многократное повторение в фасаде здания одних и тех же декоративных приемов;
  • обилие деталей;
  • позолоченная скульптура;
  • яркие цвета;
  • фрагментированные или намеренно неполные элементы;
  • использование игры света и тени;
  • ярко расписанные потолки;
  • масштабные фрески;
  • иллюзорные эффекты, такие как Тромплей;
  • купола грушевидной формы (более характерны для барокко Восточной Европы);
  • витые колонны, как бы создающие иллюзию движения вверх.

Екатерина Сванидзе:

«Барокко» (в переводе с португальского означает «жемчужина неправильной формы») — это стиль абсолютистской эпохи (с 1600 г. до 1780 г.), когда власть церкви солидаризируется со светской. Пышность декора, впечатляющие размеры сооружений и особое членение барочных помещений усиливают авторитет церкви и государства — католическая церковь взывала к верующим через искусство и архитектуру. В этом стиле архитектуре подчиняются все остальные виды искусства — скульптура, живопись. Сложные архитектурные формы, в основе которых, как правило, был овал/эллипс, а также динамическое противопоставление и взаимопроникновение пространств, величие, драматизм и контраст освещения, пышные формы и богатый декор — характерные черты барокко. Грандиозные творения барокко — церковь Санта-Мария делла Салюте в Венеции, базилика Санта-Кроче в Лечче».

4. Классицизм

Корни классицизма уходят в храмовую архитектуру Древней Греции и в религиозную, военную и гражданскую архитектуру Римской империи. Стиль отличается ясностью и простотой традиционных форм, например, колоннами, каждая из которых имеет фиксированные пропорции и орнаменты. Он развился в архитектуре в эпоху итальянского Возрождения, особенно ярко ранний классицизм представлен в работах и проектах Леона Баттисты Альберти и Филиппо Брунеллески.

Классицизм быстро распространился в Италии, а затем пришел во Францию, Германию, Англию, Россию и другие страны. В каждой из них он трактовался по-своему, обретая индивидуальные черты. В эпоху правления Людовика XIV на фоне абсолютизма появился «Большой стиль» — в нем соединились классицизм и барокко. В России на классические здания в этом стиле «наложилась» военная и патриотическая тематика.

  • симметрия и пропорции: колонны и окна расположены равномерно;
  • главный вход выполнен в форме портика и увенчан фронтоном;
  • прочные строительные материалы;
  • высокие, от пола окна с мелкой расстекловкой;
  • пилястровый ордер;
  • стены лишены декора.

Николай Фанеев:

«На рубеже 1800 г. старый мировой порядок сменяется — получают развитие идеи субъективизма, либерализма, демократии, церковь утрачивает былую силу, а церковное строительство перестает быть стилеобразующим. Однако для создания нового стиля не хватало знаний и развитого вкуса, поэтому в этот век обратились к формам античности. Идеалы красоты «археологического классицизма» были определены в труде Винкельмана «Мысли о подражании греческим произведениям в живописи и скульптуре». Характерные черты стиля: членение корпуса сооружения пилястрами и карнизами, фасадная сторона напоминает греческий или римский храм с треугольным фронтоном или портиком. Пара примеров классицизма в архитектуре — Сан-Франческо ди Паола в Неаполе и кафедральный собор Казанской Божьей Матери в Санкт-Петербурге».

5. Рококо

Стиль рококо возник в XVIII веке как реакция против величия и симметрии классицизма. Это более плавный и детализированный стиль, включающий витиеватые, асимметричные узоры, работу с пастельными оттенками.

Стиль появился в Париже в ответ на тяжеловесную архитектуру барокко и вскоре был принят во Франции, Германии, Австрии. К концу XVIII века господство рококо в значительной степени сменилось неоклассическим стилем.

Хотя между архитектурой барокко и рококо есть много общего, можно найти и различия. Внешний вид зданий в стиле рококо более игривый, легкий и с обильным использованием изгибов. Одно из принципиальных различий еще и в том, что рококо подчеркивает асимметрию форм.

Стены, молдинги (выпуклые декоративные детали на фасадах) и потолки зданий в этом стиле украшены многочисленными переплетениями декоративных деталей, основанных на формах «C» и «S», раковинами и другими натуралистическими формами.

Цвета рококо преимущественно пастельные, активно задействуются слоновая кость и золото, в декоре много зеркал — для усиления ощущения открытого пространства. В стиле рококо построены Азамкирхе в Мюнхене, Дворец Сан-Суси в Потсдаме, Дворец Келуш в Синтре, Дворец Шарлоттенбург в Берлине, Дворец Чапских в Варшаве.

  • мотив рокайля — морские ракушки, необычные изогнутые формы, имитирующие природные элементы;
  • отсутствие строгой симметрии;
  • богатая декоративная отделка;
  • пастельные цвета;
  • в интерьере активно используются лепнина, резьба и позолота;
  • относительно небольшой размер построек;
  • использование картушей (лепных украшений в виде щита или развернутого свитка);
  • зеркала — важный элемент интерьера.

6. Ампир

Ампир как движение в архитектуре, интерьерах, изобразительном искусстве возник во Франции во время правления Наполеона. Этот стиль процветал в первой трети XIX века в странах Западной Европы, а затем и в России.

Стиль активно продвигали придворные архитекторы Наполеона Шарль Персье и Пьер Фонтен. Декор дворцовых интерьеров в стиле ампир отличался контрастными цветовыми решениями: синий, белый, ярко-красный, четкие линии, обилие позолоты. Стены обычно обтягивали шелком яркого цвета, орнаментом служили ромбы, круги, военные символы — мечи, копья, щиты. Большой популярностью пользовались египетские мотивы, которые вошли в моду после Египетского похода Наполеона.

Читайте также:
Анталия в феврале: погода, температура воды, можно ли купаться

Основными сооружениями, которые относятся к этому стилю, считаются триумфальная арка на площади Каррузель в Париже, Вандомская колонна, триумфальная арка на площади Шарля де Голля. Интерьеры в стиле ампир можно увидеть во дворце Фонтенбло и в Большом дворце в Версале.

  • парадность;
  • монументальность;
  • мотивы Древнего Рима и Египта в орнаментах, декоре;
  • обилие декоративных элементов;
  • облицовка разноцветным камнем;
  • лоджия вместо портика;
  • позолота в деталях.

Николай Фанеев:

«Стиль ампир появился во Франции во времена правления Бонапарта (1804-1814), считавшего себя величайшим императором со времен античности и использовавшего архитектуру для создания визуальной связи и коннотаций между Французской Империей и Римской Империей. В сооружениях той эпохи — преимущественно триумфальных арках — широко применялись символы и орнаменты, заимствованные из античного мира (в частности, Римской Империи)».

7. Модерн / Ар-нуво / Югендстиль

На рубеже XIX—XX вв. стиль модерн буквально захватил весь европейский континент, по-разному проявляясь в каждом национальном контексте: в Германии и Австрии он известен как югендстиль или стиль Сецессиона, в Бельгии и Франции — ар-нуво, в Италии — стиль либерти или stile floreale (цветочный стиль). Главное утверждение модерна: искусство и жизнь неразделимы. Природа становится основным источником вдохновения для движения, которое стремилось к полному единству структуры и декора. Модерн характеризуется извилистыми линиями и органическими объемами, часто встречаются флоральные и анималистические мотивы. Ярчайший пример модерна — входы на станцию метро в Париже, спроектированные Эктором Гимаром.

  • природный орнамент;
  • плавные, волнистые, изогнутые линии в декоре фасадов и интерьеров;
  • пастельные, приглушенные оттенки;
  • украшение интерьеров мозаикой, витражами, эмалью;
  • оформление здания — дерево, кованые элементы необычной изогнутой формы;
  • прямоугольные двери и окна, достаточно часто — арочные.

8. Модернизм

Модернизм — архитектурный стиль, основанный на инновационных для прошлого века технологиях строительства, в частности, использовании стекла, стали и железобетона. Основными критериями в архитектуре стали функциональность, минимализм, отказ от орнамента. Стиль возник в первой половине XX века и стал доминирующим после Второй мировой войны и до конца 1980-х.

Архитектура модернизма появилась в результате прорыва в технологиях, инженерии и строительных материалах, а также из желания оторваться от исторических архитектурных стилей и изобрести что-то новое.

Использование чугуна, гипсокартонного листового стекла и железобетона позволило строить конструкции, которые были как никогда прочными, легкими и высокими. Хрустальный дворец Джозефа Пакстона на Всемирной выставке 1851 года — ранний пример революционной для своего времени конструкции из железа и листового стекла

В 1884 году был построен первый небоскреб со стальным каркасом — десятиэтажное здание страховой конторы в Чикаго архитектора Уильяма Ле Барона Дженни. Железный каркас Эйфелевой башни, в то время самого высокого сооружения в мире, поразил воображение миллионов посетителей Всемирной выставки 1889 года, которая проходила в Париже.

  • акцент на объем;
  • асимметричность композиции;
  • ленточное остекление;
  • отсутствие декора;
  • основные материалы — железобетон, сталь.

Николай Фанеев:

«Модернизм зародился в первой половине XX века и быстро стал ведущим стилем и даже философией архитектуры того времени. Это было связано со строго рациональным использованием материалов, конструктивными нововведениями, аналитическим подходом к функциям зданий. Главные постулаты — «форма следует за функцией» и «меньше значит больше». Пионерами движения были Ле Корбюзье и Вальтер Гропиус, а среди ярких представителей — немецкая школа Баухауз и Фрэнк Ллойд Райт».

10 крупнейших музыкальных фестивалей в мире

Coachella – Фото: Getty Images

В мире постоянно проводится невероятное количество фестивалей и праздников, привлекающих не только местных жителей, но и множество туристов.
Музыкальные фестивали по праву можно назвать одними из самых захватывающих и потрясающих событий в мире. Известно, что самые первые фестивали, появившиеся в мире, были именно музыкальными. Их родиной принято считать Великобританию, хотя в наше время центром современной музыкально-танцевальной культуры считается Испания. Первые фестивали проводились в крупных закрытых помещениях, но в последнее время популярным стал новый формат подобных мероприятий – фестивали под открытым небом («опен эйр»). К радости меломанов и любителей искусства тематика мировых музыкальных фестивалей достаточно разноплановая – от джаза до рока, от народной музыки до современной электронной.

Представляем 10 крупнейших музыкальных фестивалей мира по версиии MTV.

10. Exit (НОВИ-САД, СЕРБИЯ)

Посещаемость: 200 000 человек в 2013 году

Exit музыкальный фестиваль, один из крупнейших в Юго-Восточной Европе. Проводится на территории Петроварадинской крепости в городе Нови-Сад в Сербии. Впервые фестиваль прошел в 2000 году и с тех пор обычно длится четыре дня. В 2007 году был признан фестивалем года.

Посещаемость: 230 000 человек в 2013 году

Pal?o – Фото: Getty Images

Можете не верить, но фестиваль Палео стал самым большим музыкальным опенэйром в Швейцарии с момента своего возникновения в 1976 году. И по сей день организаторы держат марку. Фестиваль по-прежнему остается ярким и интересным событием для меломанов со всего мира. Концерты, в которых участвуют примерно полторы сотни групп, проходят на шести площадках.

Читайте также:
Автобус 713 Как С Добром Добраться!

8. УЛЬТРА (МАЙАМИ, США)

Посещаемость: 330 000 человек в 2013 году


Ультра – Фото: Getty Images

Ultra Music Festival – ежегодный фестиваль электронной музыки в формате open-air, проходящий в марте в Майами. UMF настолько крупное и важное мероприятие, что в прошлом году даже вышел фильм «Can U Feel It» об UMF 2011. В течение часа зритель может насладиться кадрами с выступлений всемирно известных диджеев, а также посмотреть интервью с ними.

Стоит ли говорить, что все они называют Ultra Music Festival одним из лучших фестивалей, на которым им доводилось побывать? Он проходит в парке Бейфронт в центре города. С 1999 по 2006 год он был однодневным с 2007 по 2010 – двухдневный, в последние годы «Ультра» стал трехдневным, но в 2013 году организаторы сделали шаг вперед, и фестиваль стал 6-ти дневным.

7. SZIGET (BUDAPEST, HUNGARY)

Посещаемость: 385 000 человек

Фестиваль Sziget является результатом периода политической нестабильности. В отсутствие летних молодежных лагерей после смены правительства в начале 90-х, венгерский молодежи нужен был новый летний вид отдыха – так началась история фестиваля Sziget .

Sziget — интернациональный фестиваль молодежи и студентов. Венгерской публики на нем меньше половины, на каждом углу слышна голландская, английская, немецкая, французская или русская речь. Молодежь расставляет палатки прямо на территории фестиваля — на Обуде, большущем острове посреди Дуная. Фестиваль, Sziget выиграл UK Festival Award за лучший европейский фестиваль
6 ВУДСТОК (КОСТШИН-ОДЕРЕ, ПОЛЬША)

Посещаемость: 550 000 человек в 2012 году

Польский Вудсток (англ. Polish Woodstock, польск. Przystanek Woodstock, букв. «остановка Вудсток») – это известный рок-фестиваль в Польше. Он проводится ежегодно, начиная с 1995 года.Организаторы позиционируют Польский Вудсток как «крупнейший в Европе фестиваль на открытом воздухе». И действительно, в 2011 году в Польском Вудстоке приняли участие около 700 000 человек – вот такой масштаб этого мероприятия в последние годы. Это европейский побратим знаменитого рок-фестиваля в США – Вудстокская ярмарка музыки и искусств (англ. Woodstock Music & Art Fair), проводящегося с 1969 г.

5. РОК В РИО (РИО-ДЕ-ЖАНЕЙРО, БРАЗИЛИЯ)

Посещаемость: 700 000 человек (в 2011 году, последний состоялся в Рио)


Рок в Рио – фото Кредит: Getty Images

«Rock In Rio» – легендарный музыкальный фестиваль, который проходит в Рио-де-Жанейро, Бразилия (а в отдельных случаях в Португалии и Испании). Легендарные группы Queen, Iron Maiden, AC / DC, Оззи Осборн, Принц, INXS, REM в свое время собирали на этом фестивале огромные толпы. В этом году зрителей развлекали Лени Кравитц, Рианна, Кэти Перри, Metallica и бразильская металл-группа Sepultura.

4. COACHELLA (КАЛИФОРНИЯ, США)

Посещаемость: 675 000 человек в 2013 году

Фестиваль, который начинался, как попытка угодить адептам альтернативной и инди музыки, Coachella по-прежнему сохраняет несколько “хипповскую” атмосферу. Цветов и бахромы здесь предостаточно, как и свободы, любви и прочего. Однако за три дня здесь выступает не один десяток именитых представителей электронной и рок-музыки. Coachella обеспечил свое место среди самых известных фестивалей в мире.

3. САММЕРФЕСТ (ШТАТ ВИСКОНСИН, США)

Посещаемость: 800 000-1 000 000 человек (840 000 в 2013 году)

Милуоки штата Висконсин давно стал центром фестивальной жизни. Его так и прозвали – «Город фестивалей». Именно здесь каждое лето проходит музыкальный фестиваль Саммерфест. Фестиваль собирает около 900 000 зрителей. Самерфест вошел в Книгу рекордов Гиннеса, как самый крупный музыкальный фестиваль в мире.

2. MAWAZINE (РАБАТ, МАРОККО)

Посещаемость: 2,5 млн. человек в 2013 году


Фестиваль Mawazine считают одним из важнейших музыкальных событий Ближнего Востока и Северной Африки. Он собирает едва ли не весь музыкальный Олимп арабского мира. Место проведения фестиваля Mawazine – одна из крупнейших музыкальных площадок марокканской столицы в районе Ан-Нагда.

1. DONAUINSELFEST (VIENNA, AUSTRIA)

Посещаемость: 3,2 млн. человек в 2013 году


Donauinselfest получает корону, как самый большой фестиваль в мире по всем пунктам, и делает это в течение трех дней на острове посреди Дуная. Ежегодно на это события съезжается огромное количество гостей – более двух с половиной миллионов человек!
Рок и поп концерты проходят на полутора десятках площадок. И какие концерты!

На фестивале можно встретить самых известных музыкантов. Кроме рок и поп-музыки вас ждут концерты в стиле кантри, хип-хопа. В программе всегда найдется место для классической музыки, мюзиклов и кабаре. Кроме того, гостей фестиваля ожидают красочные салюты и вечеринки.

Если вы отправляетесь на фестиваль с детьми, не волнуйтесь: для самых маленьких также предусмотрен ряд мероприятий. Приготовьтесь к ярким, насыщенным событиями дням и бессонным ночам, полным музыки и всеобщего веселья!
А когда вы устанете и проголодаетесь – расслабьтесь и попробуйте аппетитные творения местных шеф-поваров. Устроители фестиваля позаботились о том, чтобы гости могли выбирать из множества турецких, итальянских, тайских и греческий блюд в более чем 200 закусочных.

Читайте также:
Водопад Кравица — Босния и Герцеговина - Путешествия вокруг планеты

Лучшие музыкальные фестивали

Список самых крупных музыкальных фестивалей, которые проходят в городах и пустынях, на островах и в горах по всему миру. Каждый год сотни тысяч зрителей слетаются отовсюду, чтобы несколько дней подряд слушать выступления любимых групп и знакомиться с новыми людьми.

Конечно, этим летом все музыканты сидели дома и проводили концерты онлайн, часть фестивалей тоже переехала в сеть. И пока на ютуб не залили очередное шоу, можно вспомнить лучшие ежегодные музыкальные мероприятия.

Tomorrowland

Крупнейший праздник электронной музыки, который в 2012-м на Annual International Dance Music Awards признали лучшим в мире. Философия события в его лозунге: Yesterday is History, Today is a Gift, Tomorrow is Mystery. Проще говоря — живи сегодня!

Фестивалю пятнадцать лет, впервый он прошёл летом 2005-го. Место проведения не меняется — это всегда бельгийский город Бом. Выступают больше сотни диджеев, среди них обычно Армин ван Бюрен, Афроджек, Тиесто.

Интерес к фестивалю рос постепенно: первые пару лет музыкальное шоу шло всего один день, потом два, с 2011 года Tomorrowland занимает три дня. Его фишка — удивительные декорации, больше похожие на аттракционы в «Диснейленде». Каждый год организаторы выбирают тему события и создают под неё дизайн площадок. На юбилейном празднике в 2019-м такой темой была выбрана «Книга Мудрости», и главная сцена больше походила на полку поклонника фэнтези. Площадок на фестивале полтора-два десятка и каждая выглядит необычно.

Билеты часто разлетаются за несколько минут, поэтому все, кто хочет попасть на Tomorrowland бронируют места в первые мгновения после открытия продаж. В 2013-м был поставлен рекорд фестиваля — все 180 тысяч билетов раскупили ровно за одну секунду.

Рядом с территорией Tomorrowland’а построен палаточный городок на 30 000 мест специально для гостей фестиваля, но можно поселиться и в гостинице. На событии наличку, карту и входной билет каждому посетителю заменяет специальный электронный браслет, на который заранее нужно закинуть денег. Валюта тоже особенная — организаторы называют её «жемчужинами». На юбилейном шоу 2014 года с помощью браслета можно было сразу добавить нового знакомого в фейсбуке, чтобы не тратить заряд мобильника и драгоценное фестивальное время. В том же году музыку для открытия и закрытия Tomorrowland’а написал Ханс Циммер, получилось как всегда серьёзно и эпично, можно сразу подставлять в голливудский блокбастер.

А на празднике в 2019-м во время выступления Тимми Трампета на сцену вышел Витас в своём космическом сияющем костюме и спел «7-й элемент».

Coachella

Коачелла существует уже больше двадцати лет и всегда проходит в Калифорнии. Концерты проводятся на основной сцене, в открытом театре и нескольких тентах, которые назвали в честь пустынь: Гоби-тент, Мохаве-тент и Сахара-тент.

На фестивале можно не только слушать музыку и танцевать, но и оценивать современное искусство. Ежегодно за десять дней до старта на Коачеллу приезжают художники и создают арт-объекты. Среди самых эффектных — семнадцатиметровый астронавт, который парил над толпой в 2014-м, а вечером на его шлеме транслировались выступления, ещё была радужная улитка размером с двухэтажный дом, модель орбитальной станции «Мир» больше сорока метров в длину из телевизоров, дорожных знаков и другого хлама.

Фестиваль задумывался организаторами местом, где соберутся самые популярные исполнители, поэтому Коачелла не связана с каким-то определённым музыкальным жанром — это праздник для всех. Хедлайнерами в разные годы были Бейонсе, Эминем, AC/DC, Дрейк, Red Hot Chili Peppers, Пол Маккартни, Muse, Леди Гага.

А ещё это самый модный музыкальный фестиваль, звёзды приезжают на Коачеллу не только чтобы спеть, но и показать новый лук. Модные дома создают коллекции, посвященные событию.

В 2012-м на сцене Коачеллы вместе со Снуп Доггом и Dr. Dre пел Тупак, не настоящий, конечно, а очень реалистичная голограмма, которую разработали специально для мероприятия. Даже ходили слухи, что после этого голографический Шакур поедет на гастроли. Именно на Коачелле случилась историческая встреча Джастина Бибера и Билли Айлиш. Момент, естественно, засняли на камеру, можно посмотреть и умилиться.

Одно из самых ярких выступлений Коачеллы — двухчасовое шоу Бейонсе в 2018-м. С селебой вышло больше шестидесяти музыкантов, Jay-Z и воссоединившаяся по такому случаю группа Destiny’s Child. Бейонсе даже вложилась в создание фильма про это выступление, его показали на Нетфликсе.

Billboard Touring Awards несколько раз подряд назвал Коачеллу лучшим музыкальным фестивалем.

Гластонбери

Британский фестиваль, который проводится уже пятьдесят лет недалеко от города Гластонбери. До 2008-го на мероприятие приглашали только рок-музыкантов, но всё изменило выступление Jay-Z. Репер стал хедлайнером события, и с этого момента Гластонбери считается праздником музыки всех жанров.

Полное название — «Гластонберийский фестиваль современного исполнительского искусства», так что на площадках выступают не только музыканты, но и цирковые артисты, проходят театральные представления.

Читайте также:
Особенности отдыха в Гонио

Одним из символов фестиваля стала грязь. Всё из-за того, что событие проходит на ферме, которую часто затапливает. Гости всегда берут с собой резиновые сапоги и дождевики, а лучшими местами для палаток считаются те, что выше по склонам холма, так меньше шансов, что вещи уплывут после первого дождя. За годы проведения мероприятия собралось так много резиновых сапог, что в 2007-м организатор Гластонбери — Майкл Ивис — отправил фермерам Африки пять тонн обуви. Всё это он собрал на территории фестиваля за несколько лет. Экологичность вообще сильно волнует организаторов. В 2019-м они отказались от продажи пластиковых бутылок, зато увеличили количество зон, где можно набрать воду в свою посуду.

Среди хедлайнеров Гластонбери в разные годы были Coldplay, Metallica, Пол Маккартни, Muse, Radiohead, Arctic Monkeys, Rolling Stones. Дэвид Боуи выступил на фестивале дважды: в 1971-м и 2000-м. Кроме музыкантов, смотреть на шоу и месить британскую грязь приезжали Кара Делевинь, Кира Найтли, Брэд Питт, Брэдли Купер, Дэвид Бэкхем, Джонни Депп и другие селебы.

Входной билет в первые годы стоил всего 1 фунт, за пятьдесят прошедших лет он сильно подорожал. За Гластонбери 2020 году гости заплатили 265 фунтов (почти 26 тысяч рублей). Шоу отменили, но билеты будут действовать и в 2021-м. Для жителей соседних с Гластонбери деревень есть бонус — они всегда могут посетить концерты бесплатно.

Майкл Ивис в 2009 году попал в топ-100 влиятельных людей мира по версии Time, его определили в категорию «Герои и кумиры» по соседству с Бараком Обамой, Опрой Уинфри и Джорджем Клуни.

Donauinselfest

Бесплатный фестиваль, который проходит на искусственном островке посреди Дуная в Вене с 80-х. Площадок всегда больше десяти, музыка играет на любой вкус. За сорок лет на фестивале выступали Middle of the Road, Scorpions, Fettes Brot, Sunrise Avenue, Вилли Резетаритс, Бонни Тайлер, почти каждый год на сцене даёт концерт Венский симфонический оркестр.

Организаторы говорят, что на мероприятие всегда приходит пара миллионов миллионов человек, а в 2015-м фестиваль внесли в книгу Гиннесса, как самый большой в мире — за три дня на острове Донауинзель побывало 3,3 миллиона. В праздник вкладываются спонсоры и правительство Австрии. За порядком на Donauinselfest следят волонтёры и полиция, поэтому всё проходит мирно, приезжает много семей с детьми.

Sziget

Ещё один фестиваль на Дунае, он проводится в Венгрии и длится неделю. Загадочное название расшифровывается как «остров». Sziget впервые прошёл в 90-х, петь и танцевать собрались местные студенты-активисты. Сейчас же ежегодно в Венгрию приезжает почти полмиллиона человек. На празднике можно послушать джаз, блюз, рок, поп. Хедлайнерами фестиваля были Iron Maiden, 30 Seconds to Mars, Imagine Dragons, Placebo, Arctic Monkeys, Florence and the Machine, «Ляпис Трубецкой», «Ленинград».

Для гостей есть много развлечений: можно заняться скалолазанием, сыграть в волейбол, футбол, теннис. Посетители могут смотреть кино, цирковые и театральные постановки, кататься на аттракционах, гулять среди арт-объектов, соревноваться в скорости сборки кубика Рубика и есть что-нибудь вкусное.

Rock in Rio

Рок в Рио играет с 1985-го, фестиваль перемещается, но на название это никак не влияет. В Рио-де-Жанейро он проходил восемь раз, несколько шоу было в Лиссабоне и Мадриде. На мероприятие приезжают всемирно известные исполнители и начинающие. Здесь играет не только рок, есть отдельная площадка для электронной музыки, да и хедлайнеры за годы проведения были довольно разные. На Rock in Rio пели Queen, AC/DC, Metallica, Aerosmith, Scorpions, Билли Айдол, Кэти Перри, Рианна, Maroon 5, Стинг, Red Hot Chili Peppers.

У мероприятия благородные цели — выручка передаётся в благотворительные фонды, так что каждый зритель знает, что не только хорошо провёл время, но и помог миру. Никаких палаточных городков нет, все гости фестиваля живут в гостиницах и хостелах.

Fuji Rock Festival

Самый известный азиатский фестиваль, но выступают на нём селебы со всего мира. Несмотря на название Fuji Rock Festival был у подножия Фудзи только однажды, в 1997 году. После этого фестиваль один раз прошёл в Токио и переехал на горнолыжный курорт Наэба.

Длится музыкальный праздник три дня. У главной сцены помещается 50 тысяч человек, остальные шесть основных площадок поменьше, кроме этого, есть ещё пара десятков дополнительных сцен. Гости попадают на территорию на подъёмниках, гуляют по горным маршрутам, не только слушают музыку, но и любуются видами. Хорошая физическая подготовка не помешает — территория фестиваля огромная, а горные прогулки осилит не каждый. Организаторы Fuji Rock Festival заботятся об экологии, следят чтобы гости всё за собой убирали, сортируют и перерабатывают мусор.

На фестиваль в Японию приезжали Gorillaz, Кендрик Ламар, Бьёрк, Red Hot Chili Peppers, Muse, Coldplay, Arctic Monkeys, Beastie Boys. В 2019-м году на Fuji Rock Festival собралось 130 тысяч человек.

Читайте также:
Москва – Барановичи: расписание автобусов Маршрут проложить

Фестиваль в Роскилле

Датский фестиваль идёт 8 дней, первая половина времени отведена на разогрев, а вторая вторая на основную программу, и это не единственная особенность мероприятия. Музыканты здесь выступают не на открытых площадках, а в шатрах, жёстких ограничений по времени концерта нет, а между выступлениями устраивают небольшие перерывы. В последний день фестиваля все гости старше 50-ти могут зайти на территорию бесплатно.

Впервые мероприятие в Роскилле прошло в 1971 году. С тех пор в Дании выступали Боб Марли, Nirvana, Radiohead, Red Hot Chili Peppers, Дэвид Боуи, Sex Pistols, Metallica, Эминем, The Rolling Stones.

Прямо во время фестиваля можно выиграть билет на следующий год. Для этого нужно поучаствовать в Naked Run — голом забеге. Правила элементарные — раздеться (можно оставить обувь) и пробежать дистанцию первым. Победителей всегда двое: мужчина и женщина.

Путешествие с музыкой — самые большие музыкальные фестивали мира

Хотя идея организации крупных музыкальных фестивалей вытекает из легенды об американском Вудстоке, сегодня мало напоминающих о тех событиях, которые полны хиппи и детей цветов. Однако то, на что неизменно с 70-х годов может рассчитывать участник фестивалей — это сопровождающая их уникальная атмосфера и незабываемые моменты, иногда под сценой собираются несколько миллионов меломанов! Из нашего рейтинга вы узнаете, где происходят такие гигантские музыкальные события.

  1. Donauinselfest, Австрия
  2. Mawazine, Марокко
  3. Summerfest, США
  4. Rock In Rio, Бразилия
  5. Coachella, США
  6. Essence, США
  7. Sziget, Венгрия
  8. Electric Daisy Carnival, США

Donauinselfest, Австрия

Donauinselfest проходит ежегодно в австрийской Вене, несомненно, является крупнейшим музыкальным фестивалем в мире. За редкими исключениями, действие всегда происходит во второй половине июня и длится три дня. Его название переводится с немецкого как «Фестиваль на реке Дунай» — и это музыкальное событие происходит под открытым небом, на острове, расположенном на Дунае, протекающем через Вену.

Mawazine, Марокко

Это фестиваль, инициированный и организованный секретарем короля Марокко Мухаммедом VI. Хотя Mawazine предназначен для празднования в основном марокканской культуры и искусства, на главных сценах фестиваля много звезд мирового уровня. Уитни Хьюстон, Шакира, Дженнифер Лопес, Стиви Уандер, Джастин Тимберлейк и Крис Браун — лишь некоторые из музыкантов, которые на протяжении многих лет чествовали свое присутствие на марокканском фестивале. Mawazine обычно начинается каждый год в конце мая и длится около недели.

Summerfest, США

С момента своего создания в конце 1960-х годов Summerfest проводится каждый год в конце июня и длится в течение нескольких дней. На одиннадцати сценах, расположенных около озера Мичиган, работают более 700 артистов, среди которых есть и основной формат, и малоизвестные местные музыканты. Summerfest пользуется огромной популярностью среди меломанов, в основном благодаря очень доступным ценам на билеты.

Rock In Rio, Бразилия

Хотя первый Rock In Rio состоялся в 1985 году, последующие выходили с нерегулярными интервалами, и только с 2010 года этот фестиваль проводится ежегодно. Помимо бразильского города, это гигантское музыкальное мероприятие было организовано в Лиссабоне, Мадриде и Лас-Вегасе. Легендарные группы, такие как Queen, Iron Maiden и AC/DC, появились на сцене первого Rock In Rio. В последующие годы было также много звезд — Бейонсе, Металлика, Бой Джови, Колд Плей, Элтон Джон или Рианна.

Coachella, США

Это самый популярный международный музыкальный фестиваль в этом рейтинге. В настоящее время он длится шесть дней и проводится каждый год в течение двух последних апрельских выходных. Coachella — это музыкальный фестиваль с самым высоким заработком в США — цены составляют до нескольких сотен долларов. Мировые знаменитости способствуют популярности этого события.

Essence, США

Этот фестиваль был организован в основном для афроамериканцев. Во время его первого выпуска в 1994 году никто не думал, что его следующие состоятся — это должно было быть разовым событием. На самом деле все произошло иначе, и музыкальный фестиваль Essence проводился каждый год в Новом Орлеане, являясь крупнейшим музыкальным событием в США, посвященным афроамериканской культуре.

Sziget, Венгрия

Фестиваль проходит на острове, расположенном на реке Дунай. Sziget за несколько лет вырос из сравнительно небольшого музыкального мероприятия для студентов до одного из крупнейших фестивалей не только в Европе, но и в мире. Предполагается, что до половины участников приезжают в Будапешт из-за границы. Сигет дважды выиграл самый важный титул на голландском гала-фестивале European Festival Awards.

Electric Daisy Carnival, США

Один из крупнейших музыкальных фестивалей в мире закрывает мероприятие, которое посвящено электронной музыке. Этот фестиваль, известный вкратце как EDC, проводится каждый год в нескольких разных местах. Его главная сцена, под которой всегда собирается самая большая аудитория, разворачивается в Лас-Вегасе.

Подписывайтесь на наш канал Яндекс Дзен и ставьте палец вверх!

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: